Coalbrookdale gjutjärnsmöbler

Dekorera den viktorianska trädgården

Liksom så många andra föremål som kunde ha blivit sedvanliga innan, blev utemöbler rik på 1800-talet. Victorianerna älskade sina trädgårdar, och de älskade också att dekorera dem med all den omedveten nydan de tillämpade på sina hem. De pryder utrymmen med urnor, statyer, gazebos - och naturligtvis stolar, bänkar, soffor och bord. En av de ledande leverantörerna av utemöbler vid tiden var Coalbrookdale Company of Shropshire, England.

En kort historia av Coalbrookdale

Grundades 1709, var det familjeägda företaget berömt för sitt gjutjärn. Genom att använda förbättrade metoder gjorde de först gjutjärnspottar och producerade även delar till ångmotorer. Deras arbete omfattar att tillverka den berömda järnbroen i företagets hemstad (den första som helt och hållet helt och hållet gjordes av gjutjärn) år 1780, vilket förtjänar företagsreklam på den tiden.

Under 1840-talet började företagets president Francis Darby utveckla linjer av dekorativa möbler. Med tanke på dess styrka och motstånd mot rost var gjutjärn idealiskt för delar avsedda för utomhusbruk. Om det bryts ordentligt, kan gjutjärn vara för evigt. Och eftersom det kunde vara massproducerat var det mer ekonomiskt än smidesjärn. Detta gjorde det perfekt för den stigande medelklassklienten. Det betyder inte att det var av låg kvalitet. Coalbrookdale gjutjärn möbler ses som några av de finaste och mest invecklade någonsin gjorda.

I själva verket gjorde möblerna en träff vid Londons Great Exhibition 1851, och Queen Victoria blev själv en klient till det här populära företaget.

Christopher Dresser, som ses av många som en pionjär inom konst och hantverksrörelsen i England, designad för Coalbrookdale som började 1867. Medan han arbetade som designer för företag som gjorde en mängd varor (keramikmakare Minton och Wedgwood för att nämna två ), hans bord, stolar, bänkar, spisar och hatthyllor tillverkade av Coalbrookdale sticker ut.

Några antikvitetsentusiaster finner dessa bitar vara hans bästa arbete, faktiskt. "Leta efter rullade geometriska växter och blommor som spridas med sneda linjer och zigzags", enligt Christopher Proudlove, en brittisk författare som specialiserat sig på antikviteter. "Problemet är att hans stycken aldrig undertecknades, men hans stil är omedvetlig."

Vid 1929 hade Coalbrookdale Company fusionerat med flera andra och upphörde sin oberoende existens som en familjeägt företag. Trots det är design med Coalbrookdale-rötter som går tillbaka mer än ett århundrade fortfarande produceras idag till glädje för dem som äger dem.

Stilar av Coalbrookdale

Coalbrookdale möbler var designade i en mängd olika stilar, parallellerande med interiörmöbler populära på tiden inklusive gotisk revival, renässansrevival och rokoko-stilar. Utsmyckad och ofta överdådig detaljerad - frukt och blommotiv var särskilt populära - bitar var vanligtvis målade en ljus färg eller vit. Det artful openwork gav dem en ljus luft, för all sin rikedom och vikten av deras material.

Settees , en av företagets mest ikoniska föremål, hade ofta trästaktiga stolar som vanligtvis var tillverkade av tall. Ek var tillgänglig för ett extra pris, enligt Debbie Tice, ägare av Webberley Antiques i Wadhurst, East Sussex, England.

Coalbrookdale gjorde också inredning och dekorativa föremål, men företaget är bestämt mest känt för sin trädgårdsmöbler. De förblir mest uppskattade av samlare. En enda bit av trädgårdsmöbler, vare sig en soffa eller ett bord, säljer vanligen i tusentals idag via high end-återförsäljare eller på auktion.

Markerna av Coalbrookdale

Stycken gjorda under 1800-talet brukar stämplas "Coalbrookdale" eller "CB Dale Co." De har också ett drakemärke (ett diamantformat patentregistreringsmärke som är vanligt för engelska möbler , före serienumren) och ett sexsiffrigt mönster eller modellnummer. De som börjar med "1" indikerar ett datum mellan 1842 och 1867; de som börjar med en "2" är 1868 och senare.

Som nämnts ovan tecknade de som konstruerade för Coalbrookdale inte sina bitar.

Några egenskaper hos deras arbete, som Christopher Dresser, är igenkännliga genom att titta på element i mönstren.